每个物质之间都存在着一种介质，似乎看不见也捉不到，但透过这个“中间人”，让我们得以体验，正如皮肤的触觉让我们看得见风；身体的感度让我们体会到握不紧的流水。

 

作品于2016年创作，以「为物料编舞」作为概念，将塑料作为主体，从人为风景，讨论大自然创造与摧毁的关系。集中在塑料的本质探索，继续探讨肢体与织品、与万物之间的关系，朔造全新剧场美学，重新审视其创作及世界观。

 

「所有具有体积的东西，均由点、线、面，经纬架构交织而成。织品／物料与人的身体于这层面的意义上其实相当近似。我们均被结构而成，并能以同样的方式被划破解构。人，作为主导社会的意识主体。我们可有想过，织品，物料，他们会说话吗？我们所穿着的衣服，每天使用的物料，常常被看成身体的附属品，但如果我们以织品／物料作为创作主导，我们如何利用肢体让这些物料表达它们本质上要表达的讯息。我们如何为物料编舞？」

 

——导演莫倩婷

 

舞者处在塑料袋飞舞的空间中，无语、被吹向后方，再变成一棵大泡泡回到舞台上，展开如深海发亮的水母般夺人目光的姿态。

——摘自《澳门剧场文化学会》，作者：罗倩

 

身体的活动在灯光的配合下，引起的「线风景」像是连绵不断的山丘一样， 十分分优雅美观。

——摘自《澳门剧场文化学会》，作者：杜子菡

 

莫倩婷  导演、概念、演员    

毕业于比利时布鲁塞尔拉萨德国际戏剧学校。2007年毕业于澳门大学英语一般课程。17岁开始接触表演艺术工作，并成为其热心活跃的一份子。对跨文化创作尤感兴趣，曾经与多个本地及外地戏剧团体合作。亦曾多次赴外演出及发表导演作品，包括香港、北京、南京、台湾、泰国、法国、英国、葡国、巴西等。其中2014年凭导演作品《The Mute Quire》于爱尔兰戈威尔艺穗节获「最佳国际演出大奖」。曾担任2017年拉丁幻彩大巡游开幕的执行导演，并曾为过住城市艺穗节大巡游的执行团队。

 

聂雯婷  概念、视觉设计      

2009年毕业于台北艺术大学剧场设计系，主修舞台设计。2009年至2012年期间曾为澳门演艺学院戏剧学校教师。现就读于柏林艺术大学舞台设计系硕士课程。近年作品：文化中心黑盒剧场《织 景 物》概念及视觉设计、澳门文化局长片计划《过云雨》之美术指导、2016南方影展最佳短片及金马奖入围最佳短片《撞墙》之美术指导。

 

成立于1996年，为澳门非盈利文化艺术团体，为剧场多媒体创作及拓展生存空间而努力，以形体及舞蹈剧场为创作重心。一向积极尝试不同形式的创作实验，探索作品的各种可能性，亦积极拓展艺术教育及推动澳门本土艺术。同时，石头公社亦策划及制作不同的艺术相关项目如展览、艺术节及跨文化活动等。

 

导演、演员、概念：莫倩婷

概念、视觉设计：聂雯婷

灯光设计：梁顺裕

舞台设计助理：陈家彦

舞台监督：李荣杰

执行舞台监督：汤诗敏

【温馨提示】
1、演出票是观众进入剧场观演的唯一有效凭证，为有价证券，非普通商品，其背后承载的文化服务具有时效性，稀缺性等特征，一经售出，不退换、不记名、不挂失、不补办。请购票人务必妥善保管演出票，如因个人原因不慎将演出票丢失、损毁或遗失副券均无法进场观演。

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